・山住隆
'89〜'95年　SABER TIGERに在籍。全国ツアー、レコーディングなど97年よりMI JAPAN札幌校講師近年、プログレ系、AOR、ブルース系など幅広く活動中。＞「ぜひ一度、まずは足を運んでみて下さい。」
・大西慶人
歳でピアノを始め小中高と吹奏楽でトランペットを、平行し初めてベースを手にする。大阪音楽大学付属音楽学園のセミナー等多数参加し、札幌コンセルヴァトワールにて音楽理論等を修得。以後ロックを中心に様々なジャンルのバンド、セッション等に参加。福原美穂、SE-NO、ヨウヘイ、OriginalFlava、Triple Xのギターリスト河内淳貴、等のサポートメンバーとして数々のステージを踏む。その他レコーディングではベーシスト、アレンジャーとして多数参加。RSR(ライジングサン・ロック・フェスティバル)には、「Liquid3」にて出場。現在CONTENPORARY JAZZ FUSION BAND「SHIFT」のリーダーとして活動する傍ら、ベース科講師として、若手プレイヤーの育成にも力をそそぐ。


・長谷川建
幼少の頃より音楽教室へ通い、後ピアノを始める。兄の影響を受け、ブラスバンド、ビッグバンド、合唱伴奏など、いろいろなジャンルに触れ、DTMを始める。後某事務所にて制作スタッフとして活動し多くを学ぶ。後「メリフラウズサウンド」を立ち上げ現在、CM、楽曲制作、園児向け器楽演奏データ作製、演奏活動など、幅広く活動。
・坂本直範
札幌にて１８歳からＰＡを始め、２０歳からレコーディングを始める。２２歳でヨーロッパに渡り、音楽と音場を聴きまわる。２３歳で東京に行きクラシック、吹奏楽、ＪＡＺＺ等のホールレコーディングをする。その後、六本木に１１個のスタジオを持つ大手スタジオ・エンジニア集団に移籍。後フリーランス。




・BASS INSTITUTE OF TECHNOLOGY
バンドサウンドはそのベーシストで大きく変わります。バンドのリズムを支え、グルーヴを左右するベーシストは、そのバンドの方向性までも決定してしまう力を持つパートといえます。自分の力で弦を操る、シンプルだからこそ限りなく奥が深いベースの世界観を基礎からハイレベルまでしっかり習得します。

・基礎からスーパーハイテクまで徹底マスター
BITではさまざまなスタイルの音楽や技術を基礎からハイテクニックなものまで習得します。ベースの持っている本来の役割を理解し、バンドサウンドをリードできるベーシストを育成していきます。

・このカリキュラムで自信をつける
ステージに上がったとき、本当の自分の実力を発揮できることを目標としてカリキュラムを組み立てています。基礎をマスターし、それに応用していく過程で個性を発見し、アンサンブル授業で自分らしさを確立していきます。



CORE

各楽器ごとのプレイテクニックを身につける為の授業で、ベーシックな内容からハイテクニックなトレーニングまで学べます。MI Hollywoodでスタートしたカリキュラムを、MI JAPAN向けに翻訳・アレンジした、MI JAPAN独自のカリキュラムです。BIT科のCOREは、Fret Board / Playing Techniques / Music Reading / Harmony & Theoryの4種類があります。
CLASS

COREで身につけた基礎技術を実際のプレイに置き換えていく応用レッスン。 ロック、ブルースはもちろん、ジャズ・フュージョンまでさまざまなプレイスタイルを学び、作曲・アレンジ・スタジオワークといった実践的なレッスンを行います。
ENSEMBLE PROGRAM

・LPW〔ライブ・プレイング・ワークショップ〕
LIVE形式を重視したステージ・アンサンブル・レッスン。OPEN アンサンブルのようなジャンル別の選曲ではなくて、様々なジャンルに対応できる技術を取得するため、ロックの王道 / スタンダードな楽曲を中心に演奏していきます。LIVE形式なので、音響を使用する「サウンドチェック」から授業が始まります。バンド初心者もこの授業を毎週受講することで、本番さながらのLIVEを体感でき、今後の個人の音楽活動に大きく貢献します。

・RSW〔リズム・セクション・ワークショップ〕
ミュージシャンにとってリズムは「命」です。リズム感がなければ、いい曲もアレンジも輝くことができません。現在音楽シーンは多様化しており､楽曲のビートも複雑で､同じビート色々なグルーヴがあります｡ひとつのジャンルの特化したアーティストでも､様々なリズムの要素を取り入れて曲を作っていきます｡この授業では､いろいろな形態のリズムを体験していき､リズムセクションとしてのコンビネーションを身につけていきます｡ボーカル以外のパートによるバンド形式のアンサンブルレッスンで､8ビート､16ビート､だけでなく､ファンク､ラテン､レゲエ､シャッフル､ブギなどの演奏パターンやグルーヴを､実際に演奏しながら理解していく奥の深いカリキュラムです｡
OPEN COUNSELING

・OPEN ENSEMBLE COUNSELING〔オープン・アンサンブル・カウンセリング〕
Open Counselingのアンサンブル形態は、ほぼ毎日開講されており、曜日によって課題曲のジャンルが違います(METAL / J-POP / FUNK / BLUES / などなど)。Open Ensemble Counselingは選択授業なので、授業中の出入りは自由です。Open Ensemble Counselingを利用することにより幅広くステージ上での技術と知識、ＬＩＶＥ感を修得することができます。この時間枠は全学年合同授業なので、先輩方からもいろんなアドバイスを受けることができ、将来のバンド・メンバーを探すチャンス！

・PRIVATE COUNSELING〔プライベート・カウンセリング〕
完全予約制でインストラクターとマンツーマンで受講するレッスン。通常の授業での疑問点、問題点を解決したり、それぞれの講師が持つ考え方や、」特殊テクニックを学ぶことができます。大きな特徴は、学科を問わず受講できる完全選択制の授業！ギター・ベース・ドラム・キーボード・作曲・DTM・ＰＡなど。Private Counselingを利用することにより幅広く技術と知識を修得することができます。Private Counselingを利用して、ＭＩのすべての学科を学んじゃおう！！（全学科の楽器の貸し出しを無料で行っているので安心です♪）
SPECIAL PROGRAM

●アーティスト・セミナー･････BIGアーティストの特別クリニック
●ライブ・イベント実習･････校内・外問わず開催