GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
東京校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
※このリストはほんの一部です。学期ごとに開催される授業も変わりますので、現在開講されている授業は各校にお問い合わせください。
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| ラップ | DJ GATTEM | ラップしたいけど、いきなりひとりでラップはちょっと…という人はどうぞ。フリースタイル、リリック作りなど。できればオリジナルトラックで自分でラップとか? |
| JAPAN Hip Hop 講座 | DJ GATTEM | 日本のHip Hopの起源・歴史・文化の理解を深める。これを通らずして、日本のHip Hopは語れない。 |
| 超初級DJ | DJ SHINJI | 未経験者大歓迎のDJ初級レッスン。 |
| ドラマー出禁!! | GO | アンサンブルをするうえで大事なノリ、リズムをよく理解し、本来の自分のやりたいパートが上手になるために、ドラムに挑戦してみよう!! いろいろなノリやリズムを覚えて、自分のパートに役立てよう!! (特にボーカルさんいらっしゃーい!!) |
| ライブでのしあがるために | NOV | バンドスタイルでライブ活動を成功させていくためのプロセスを学ぶ。歌などのプレイ、発声はなし。 |
| 作詞 | 愛 ミチコ | ボキャブラリーを増やし、イメージを広げる。オリジナリティーはその人間のパーソナリティー、それを引き出していく。絵や写真、映像を使って、言葉を引き出し、さらに歌詞の重要性について指導。 |
| 音楽史 ~クラシックからジャズまで~ | 青木 ゆき | MI JAPANの学生にとって演奏する機会の少ない管楽器や、クラシックなどについての一般教養を深める。毎週ひとりの音楽家を取り上げ、それに関わる楽器や演奏形態など様々なことへ発展させていく講義型授業。音楽全般の知識を養う。 |
| “アカペラ”コーラス | 飯塚 まどか | ①美しいハーモニーを自らの声で体感する。 ②美しいハーモニーを生むために必要な力量をつける。 |
| Vocalist研究 黒人ロックボーカリスト編 | 越智 昭 | オーバードライブの効いた切れ味抜群の声を持つSEAL。彼のその声はどんなゴージャスなアレンジの楽曲にも溶け込んでしまう。あえて余計な響きをすべて抑え、渋くシャープな声を作り上げているその歌唱法を分析し、トレーニングすることにより、彼の歌唱テクニックを身につけることを目的とする授業。 |
| 作曲のためのHarmony | 片野 真吾 | DTMで作曲をしながら、Harmonyや理論を身につけていく。トピックごとに作曲しながら実践していくうちに、今まで自分が何気なく使っていたものや、好きなアーティストが使っていた「音」と出会うこともある。しっかりとHarmonyを勉強すれば、作曲のみならず編曲・演奏にも必ず役に立つ。 |
| Electronics | 岸本 道弘 | 半田テクニック、電源知識などスタジオや現場で必ず役に立つ電気周りのことを学ぶ。自作ケーブル作りや断線の修理も出来るようになろう。 |
| Pro Tools Basic | 斉田 孝 | Pro Tools101プログラムのテキストなどをもとにPro Toolsの基本的な操作方法、セッション管理等を学ぶ。Pro Tools技術認定試験にもチャレンジする。 続編あり。 |
| イベント企画 | 斉田 孝 | 「やらされてる」感のない学内ライブイベントの企画を成立させることを目標に、ライブイベント企画について考える研究サークル。 どんなイベントが楽しいのか? 集客はあるのか? 儲かるのか? 企画立案〜予算案の検討〜準備運営などを参加者全員でアイディアを出し合って、実際にイベントを制作する。 |
| 初心者のための ボイスパーカッション | 斎藤 健一 | 歌ったことのない人でも声は出せるはず。音を積み重ねてリズムを作ってみよう。ひとりや、何人かで短い4~16小節程度のアンサンブルをやってみよう。テキストを使いながら行う。 |
| Keyboard Basic Training | 斎藤 聡 | キーボード初心者のためのレッスン。キーボードでスケール、コードの押さえ方、簡単なバッキング、メロディー弾きを学ぶ。 |
| Rhythm Style Study ~Latin~ | 斎藤 聡 | ラテン音楽に触れ、そのグルーヴを知ろう。リズムセクションやグルーヴの解説・説明がメインになるので、専攻楽器に関係なくすべての学生が参加可能。取り扱うリズムはBossa Nova、Samba、Partido Alto、Choro、Baiao、Mambo、Songo、Cha Cha Cha、6/8 Afro、Tango…など。 |
| コーラス超初級 | 高橋 珠代 | 既存曲のコーラスのコピーを中心に、上手くハモれたときの気持ち良さを知ろう。歌ううえでの注意点やコツを学ぶのはもちろんのこと、自分でハモリをつけられるようになろう!! |
| MIDI検定対策講座 | 田中 俊光 | MIDI検定の対策講座を、認定指導者の資格を持っている田中が直接指導。受講者は別途指定のテキストが必要。本講座はパソコンを使用。 |
| 音楽ジャンルのリサーチ | 田中 俊光 | 多岐に渡る音楽ジャンルを紹介し、ある特定の音楽ジャンルについてリサーチを行うことにより、音楽全般の知識を深めることが出来る授業。 |
| Electroトラックメイキング の技法 | 並木 岳夫 | “Electro”と言っても、その幅は広く、「Tech House」「Electro House」「Progressive House」「Progressive Trance」等から「Click House」までを指すこともあり、多くのDJは、そのプレイ時間のストーリーを幅広い音楽性のトラックを用い構築していく。 本講座では、そんな“Electro”なトラック制作法を、実技を通して学んでいく。 踊れる音とは? イケてる音とは? 本物の音とは? クラブシステム鳴りとは? すべての答えはここにある! |
| 打ち込みバンドなんて 呼ばせないっ!う! | 並木 岳夫 | 最近の音楽シーンにおいて、様々なジャンルのバンドやアーティストが、打ち込みによる電子サウンドを取り入れることが目立ってきている。本講義では、学生自らのオリジナル楽曲に、打ち込みサウンドを取り入れ、いかにして最先端の音に仕上げていくかを学ぶ。しかし、最も重要なことは、自らがどのようなサウンドにしていきたいかという“vision”を明確に持つことである。 |
| English KARAOKE Class | Noal.B.Hamilton | 英語は身につけたいけど、英語の勉強をする気になれない。でも、音楽を通じて楽しく英語を勉強出来たら…この授業では英語で歌を歌い、その中で発音矯正を行い、また英語を話すことへの慣れを身につける。授業内ではすべて英語。 |
| 初級パーカッション | 本間 修治 | コンガ、ボンゴ、タンバリン、シェーカーなど手で叩くパーカッション全般を学べる入門編。ノリノリでグルーヴを体得する。続編あり。 |
| Studio workⅠ | 松尾 洋一 ほか | レコーディング等の仕事には欠かせない、短時間で曲を把握し演奏する能力を養う。様々なジャンルを演奏することで、卒業後の即戦力を目指す。1時間目は学科別に課題曲のレクチャーを受け、次の時間にアンサンブル授業を行う。週に2回1時間ずつ。 |
| JAZZは「カッコイイ!!」 | 本吉 大我 | ジャズというと何か退屈なイメージ…ドラムがチンチキチンチキ、たらたらしたテンポで渋い感じで眠くなる。しかし、それは古いジャズ。新世代のジャズは、めっちゃくちゃかっこいい!! そんなかっこいいジャズを紹介していくリスニングの授業。ジャズを聞きたいけど、何から聞いて良いのかわからない、という皆さんにオススメのクラス。 |
| Garage Bandで作曲気分!! | 渡辺 学 | Appleの付属ソフト「Garage Band」を使用して作曲気分を味わってみよう(もちろんオリジナルも作れる)! また、その中でパソコン上で扱える音楽フォーマットやインターネットへのアップの方法なども学べる! |
| Singer Songer(弾き語り) | 渡辺 学 | ギター、キーボードを使用した弾き語り(歌唱)をやってみたい人向けのクラス。課題曲を決めて、とにかく弾きながら人前で歌うことに慣れるように練習する。いわば、弾き語りのLPWのようなもの。課題曲は10週で2曲の予定。 |
| ボイストレーニング for ビギナー | 渡辺 学 | ボイストレーニング等の反復練習を主体とした初心者向け。歌に関するレッスンを受ける際、最低1回は受講。継続的な練習を行うため、10週完結ではないが、最終週で発声に関するスキルチェックがある。また、「for エキスパート」と両方同時に受けることも可能。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |
大阪校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| 作曲・アレンジ | 岡田 英之 | 曲作りやアレンジをするうえで必要になってくる楽器の知識やアンサンブルの組み方を研究。メロディーに対するハーモナイズ、使えるコード進行、リズムパターンを増やし、曲のバリエーションを広げる。 |
| ハーモナイズ&リハーモナイズ | 角家 千恵 | 1年次H&T(Harmony&Theory)修了者対象。メロディーに対してのコードづけの仕方から応用まで、H&Tで得た知識をより実践的に活用する。 |
| スコアライティング | 角家 千恵 | Cメロ譜〜スコア譜まで、歌もの、インストものの楽曲を聴きとり、採譜が出来るようになるためのトレーニング。Tension ChordやOn ChordでくるBass(Root)をとれるようにするためのトレーニングを中心に行う。 |
| フレッシュ | DJ比我 | その場でレコーディングした声や音などを使ってスクラッチ! MPC(サンプラー)などに取り込み、Padに振り分け、変わった音遊びが楽しめる。基礎的なスクラッチ、MPCの使用方法なども学習出来る、斬新で新鮮なプログラム。 |
| DJの楽しさ、カッコ良さ | DJ比我 | DJに興味はあるけど何から始めればいいのかわからない、DJはしたことないけどスクラッチしてみたい! という人に、DJの基礎をレクチャー。 難しそうに見えるけど、意外とわかりやすい! |
| Individual Artist(part1) | Kelly Simonz | セルフプロデュース、ライブに向けての心構えやマナー、オーディションに応募するためのプロフィール作成からCD制作(今回は予告)まで、ミュージシャンとして独立出来るノウハウを伝授。 |
| 歌における英語の発音 | Rico Yuzen | 英語の歌詞を歌ううえで、日本語では使わない8つの口の形と舌の位置を理解して、正しい発音で英語の歌を歌えるようにするのが目標。 |
| The 音作り | 岡田 英之 | シンセサイザーを使い、プリセットだけではなく、様々な音色を使えるようにするのが目標。各楽器の仕組みを知り、シンセサイザー本体のEdit機能を使えるようにすると同時に、シンセサイザー周辺機器の使い方や機能を学ぶ。 |
| ベーシックキーボード | 岡田 英之 | キーボード初心者に向けての初級レッスン。指使いやコードの仕組み、簡単なフレーズなどを練習していく。 |
| ギター入門 | 河本 真紀 | GIT以外の学科でギターが弾けるようになりたい人や、未経験でGITに入った人のサポートとして、ギターを一から学ぶクラス。各種チューニングや弦の張り方から始め、指のエクササイズ、コードなどを学ぶ。 |
| アコースティックパーカッション | 喜多 淳裕 | アコースティックでアンサンブルをPlay! カホーンを使ってパートアレンジを考える。アンサンブルをするうえでのポイントやアレンジなどを学ぶ。 |
| 初級DTM | 後藤 賢蔵 | 基本的なシーケンスソフトの使い方から、打ち込み時の楽器演奏の表情づけを基礎から学ぶ。 |
| 作曲 | 澤 健太郎 | Macを使って、作曲家に必要な「メロディーを作る」練習をするプログラム。 |
| コーラスを出来るようにしよう | 豊住 麻希 | 腹式発声から学んで、バンドでしっかりコーラスが出来るようになるのが目標。 |
| メトロノームを使った リズムトレーニング | 平子 希史 | メトロノームをアンサンブルにおけるリズムセクションのひとつとして捉え、様々な聞き方の中で自分の楽器を演奏出来るようになることを目指す。手拍子から始めて、徐々に楽器の演奏に移る。メトロノームの聞き方も単純なウラ取りから高度な音符の解釈にまで広げる。 |
| 民族音楽で世界を旅しよう | 山中 享一 | 世界各地の民族音楽を知り、視野を広げ、逆に自分の好きな音楽を客観的に見られるようにする。 |
| ベース入門 | 吉見 伊三男 | 他学科向けの初級ベース。理論も指弾きもピック弾きも関係なしで、初めはベースを弾くことの楽しさをわかってもらえればOK。同時にベーシストの気持ちも理解出来るようになるのが目標。基本的に授業は曲を弾きながら進めていく。 |
| 英会話 | Tim Miller | 日常会話で必要な英語を学ぶ。外国人とバンドを組んでもコミュニケーションをとっていけるぐらいのレベルに到達することを目標とする。 |
| 副科キーボード | 角家 千恵 | 鍵盤未経験者対象、経験者不可。基本フォームから譜面の読み方、コードの押さえ方など、一から学ぶ。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |
名古屋校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| 初見でやろまい | 原 努
野村 陽三 林 樹 | 譜面や簡単なコード進行などをその場で提案しセッションする。この授業で大切なのは五線譜が完璧に読めるようになることではなく、その曲のイメージを早く掴めるようになること。 |
| CDをタワーレコードに並べよう | 武藤 祐司 | ジャケットデザインからCDプレスディストリビューションの方法、CDリリースに必要なすべてを学ぶ。 |
| 裏道作曲講座 | 鈴木 孝之 | 楽しく作曲をする方法あり! |
| ビギナーギター | 岡本 琢磨 | ビギナー向けギタークラス。まだギターを弾いたことのない人も大歓迎。 簡単なコードから学べる。 |
| ビギナーベース | 小坪 真吾 | ビギナー向けベースクラス。ベースの構え方、ピックの持ち方から学ぶ。 他学科でベースにも興味がある人はどうぞ。 |
| アンプやエフェクター | 篠原 一史 | 普段何気なく使っているケーブル、アンプ、エフェクターについて深い知識を持とう。 機材の説明からケーブル製作体験まで。 |
| JAZZ研究 | 林 周平 | 毎回1アーティストをピックアップして、その作品分析から、そのアーティストの生涯まで追いかける。 JAZZを知らない人でも、詳しく知りたい人でも、僕と一緒に楽しく勉強しよう。 |
| 鍵盤的基礎理論 | 林 周平 | 音の並びを視覚的、聴覚的に捉え、基礎理論からその応用までをレッスン。 様々な楽器でジャンルにとらわれることなく学べる!! |
| アレンジ講座「楽器編」 | 山崎 照代 | 音楽には様々なジャンルがあり、それぞれのジャンルに合ったいろいろな楽器がある。自分の演奏する楽器はもちろん、その楽器についての知識はオリジナルの作品を制作するうえでとても重要。簡単な打ち込み作業から様々な楽器の特徴を知ろう。 |
| つられないコーラス講座 | 山口 沙織 | ボーカリストに限らず、楽器プレイヤーでもバンドやライブをやるうえでハモらなくてはいけない現場はたくさん! 「コーラスの出来るプレイヤー」は重宝される。 |
| 自分を知るための音声学 | 山口 沙織 | 楽器に音の鳴る仕組みがあるように、歌=体という楽器の仕組みを知ることも大切。 どうしたら声は疲れないの? 音痴って治るの? 技術やテクニックの前に、自分の体に秘められた可能性を発見しよう。 |
| LOGIC STUDIO入門 | 吉田 昌司 | DTM初級。音楽制作に関することを学ぶ。音源の呼び出し方法からドラム・ベースの打ち込みを覚え、簡単な作品を作る。 |
| LOGIC STUDIO(上級) | 吉田 昌司 | 10週に渡ってLogic Proの機能をよりグレードアップした使用方法を学んでいく。主な内容としては、実際に制作するにあたっての流れに必要な技術を中心に授業を展開。 具体的には以下のとおり。 ①編集ウインドウでの効率的操作(ショートカットや手順) ②Apple Loopで手早くリズムセクションのアレンジ ③オーディオ録音 ④ミキシング&マスタリング |
| Roots Of Rock (BRITISH編) |
松田 大二郎 | LED ZEPPELIN、DEEP PURPLE、BLACK SABBATH、THE ROLLING STONES、U2など現在のロックを語るうえで、はずせない元祖イギリスのバンドにスポットを当て、アーティストの歴史や背景を学びながら、本人になりきって歌おう!! 3度のメシよりロックが好きなキミの挑戦を待っている。1term(1学期)に2バンドの予定。 |
| Roots Of Rock (AMERICA編) | 松田 大二郎 | AEROSMITH、KISS、BON JOVI、Mr. BIGなどに代表されるロックの歴史に燦然と輝く、狂気とエンタテインメント性に満ちたアメリカのアーティストにスポットを当て、アーティストの歴史や背景を学びながら、激しく歌おう!! 甘いものよりロックが好きなキミの挑戦を待っている。1term(1学期)に2バンドの予定。 |
| センスアップトレーニング | 澤田 えり香 | テーマに対する言葉の連想やポエム作り。 創造力を働かせて、作詞や作曲のために必要なアーティスト性を磨こう。 |
| ボイストレーニング | 尾崎 真希 | 楽器を弾きながら歌いたいという人に。呼吸法、ピッチの取り方など歌うことについての基礎を学ぶ。 |
| 出来るかなっ! | 丹下 眞也 | ビギナー向けドラムクラス。スティックを触ったことのない人も大歓迎!! 簡単なリズムパターンとフィルが叩けるようになる。10週間後にはあなたはドラマーだと言い切ってもよいくらいに。ドラムを知ればまた自分の楽器に反映出来る。 ドラムは手足バラバラに動かすから難しい楽器だというイメージは捨てて、参加しよう!! |
| 夢 to 金 | 丹下 眞也 | 酸いも甘いも経験した42歳講師がミュージックビジネスを担当。 著作権、印税、マーチャンダイズ販売を学ぼう。 夢は金を運び、金はもっと大きな夢を運ぶ。一攫千金は万人の願い!! |
| ラテンパーカッション | 粟野 昌良 林 周平 | サルサやルンバなどラテンミュージックを打楽器とキーボードで楽しくセッションしよう。 |
| Pro Toolsオーディオ編集 | 伊藤 彰浩 | Pro Toolsの基本的操作からオーディオの編集方法までを学ぶ。 |
| 定番POPSコード弾き付き (PIANO) | 清本 律子 | キャロルキングやスティービーワンダー…たくさんの曲の中からも定番SONGを歌って、その曲のコード進行を実際に弾いて耳からも音を深めよう。 |
| キーボードパートを弾いてみよう! | 小林 葉子 | キーボードが入っているバンドやLPWの曲を練習し、LPWに参加しよう。 |
| 地獄耳トレーニング | 小林 葉子 | 音源を使って、曲のサイズや指定した音を譜面に表したり、楽器を使って表したりする。 |
| ライブパフォーマンスワーク | 小林 葉子 山口 沙織 | ボーカルを中心に、ライブパフォーマンスに慣れることを目的にした授業。 |
| コーラスワーク (ミックススタイル) リズムトレーニング | 小林 葉子 山口 沙織 | 曲のハーモニーの大切さ、みんなで歌う楽しさを大事にする授業。洋楽・邦楽、ジャンルは問わない。5週で1曲を完成させる。 |
| オーディション対策 | 澤田 えりか
吉田 昌司 | 受けたいオーディションを選び、写真撮影からレコーディング、プロフィール作成、オリジナル封筒の作成まで行う。自己をプロデュースしてみよう! |
| なりきり! コーラスパーティー | 澤田 えりか
小林 葉子 | 将来コーラスの仕事が出来るように!! コーラスの音だけではなく、ステージングもかっこよく出来るように、振り付けをしたり、衣装などを着て、なりきれるトレーニングをする。 |
| メジャーデビューへの道 | 村屋 光二 | メジャーデビューってどうしたら出来るの? 村屋の経験をもとにわかりやすく解説。 |
| メロディーメイカーになろう! | 村屋 光二 | 楽曲提供に興味のある人必見。作詞作曲の方法や自己表現トレーニングなどを学び、自分はもちろん! 他人をプロデュースする能力を身につける。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |
札幌校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| Introducing the Drum Set | 常松 将行 | ドラマー以外の人が初めてドラムセットを演奏するにあたっての授業。ドラムセットの演奏テクニックを学ぶのはもちろん、ドラムセットを通じてリズム、グルーヴ、アンサンブル、タイムキープについて深く学ぶ。 |
| みんなで学ぼうリズムの輪!! | 加藤 真生 | その日その日のテーマは自由。学生がネタを話し、講師がそのネタに適したエクササイズ等を提示していく。 |
| Ethnic Music | 常松 将行 | その国々特有の楽器・リズムなどを映像・CD・譜面・デモンストレーションを通して紹介していく。様々な音楽を知り、自分自身の音楽性を改めて見つめ、発展させていくのが目的。 |
| ビジネス | 木下 昭仁 | 音楽の仕事に関するいろいろな立場からの考え方、感じ方、進め方を知り、自分に合ったものを見つけるための参考にする。カリキュラムもあり、なおかつ参加者が必要としていることを中心に進める。 |
| Pro Tools講座 | 木下 昭仁 | 現場でのスタンダードなツールであるPro Toolsを使いこなすための基礎、DEMO制作程度の理解と外部スタジオへのデータ持ち込みの注意点。最終的にはハイレベルな録音方法を知る。 |
| 音源を作って配信しよう | 長谷川 建 | 音の録り込みから、音源の配信まで、ネットの仕組みを知る。 |
| スタンダードな曲を 楽しく弾こうコーナー | 竹田 大輝 | スタンダードな名曲から、定番曲までを弾けるようにするレッスン。 コードの仕組みも学ぶ。 |
| Elective Bass Basics | 大西 慶人 | みんなが? 夢見る速弾きには努力が大切! 左手の運指、リズムを基礎から学んでいく。 |
| みんなで歌おう(Gospel) | 松田 宮佳 | 『This Little Light Of Mine』、『When The Saints Go Marchin' In』の2曲を歌う。 |
| Chord Progression | 長谷川 建 | メロディーにコードをつけ、いろいろなパターンに変化させる。また、曲の制作も行う。 |
| 音楽に合わせて 楽しく体を動かそう!! | 菊池 亜由美 | 基本のレッスンでは、音楽を聴きながらストレッチ、アイソレーション(体を部分ごとに動かす)、リズムどり、それらを応用したSTEP、ルーティーン(振り付け)などをやっていく。 |
| 初級ボーカルエクササイズ | 松倉 佐織 | Simpleな発声練習を通して、リズム感、ピッチコントロール、ボリュームコントロールなどを身につける。実際に声を出しながら、表現力のレベルアップを目指す。 |
| アコギLPW | 松倉 佐織 | 簡単な曲を課題として選び、みんなでアコースティックなスタイルで演奏をしていく。緊張感のあるレッスンではなく、楽しくコミュニケーションをとりながら考え、呼吸を合わせることが主な目的。 |
| ポップスを歌おう! | 松倉 佐織 | 個性の強いボーカリスト達のスタイルを、あえてまねてみよう、というレッスン。 上手くなるには、まず「まねることから」ということから始める授業。 |
| Mental attitude of musician | 折原 寿一 | ミュージシャン活動をするうえでの様々な問題を提起し、それについて自分なりに考え・意見を持つことが目的の授業。「正解」を求めるものではない。 |
| アカペラクラス | 佐藤 貴誠 | アカペラで様々なジャンル、リズムの曲を歌う(2週で1曲、人数に応じハーモニーを入れることもある)。歌い慣れている中・上級者向けの授業。 |
| 初心者のためのVo.クラス | 佐藤 貴誠 | 思うように声が出せないと感じる人に、その人のナチュラルな声を出せるようにする、初心者向けの授業。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |
福岡校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| ボイストレーニング&ハーモニー | 山下 克弘 | 前半の25分はボイストレーニング(ピッチ、音域、スケール、リズム)。後半の25分はゴスペル曲を課題曲にして10週で1曲仕上げる(ソプラノ、アルト、テナーの3部合唱)。 |
| サウンドプロデュース講座 | 山下 克弘 | サウンドで原曲のFEELINGがどう変わるのか、なぜ変わるのかを分析するとともに、実際に音楽をプロデュースしていく。 |
| トラックメイキング | 山下 克弘 | サンプリング音源を使い、音楽ソフトでトラックメイキング。レコーディングもある。 |
| PA入門 | 宇野 栄一 | PAの音作りの初歩からバンド全体の音作りに至るまで学んでいく。 |
| クリエイティブ・パフォーマンス論 | 宇野 栄一 | ステージ表現力を学ぶ。作曲にも触れ、より良い作品作りに取り組んでいく。 |
| グルーヴ・トレーニング | 杉 泰輔 | いろいろなグルーヴを紹介。実際に演奏してベース、ドラム、ギター等で作るグルーヴを体得する。 |
| Song Writting | 長野 一生 | 曲作りを多角的な角度から学びながら、作詞作曲を行っていく。 |
| DTM | 長野 一生 | 「DTMとは何ぞや!?」 パソコンを使った音楽作りを一から学んでいく。 |
| ギター弾き語り講座 (Song Analyze) | 長野 一生 | 洋・邦様々な曲のアナライズ&コピーを行いながら、アーティストとしての深みを探す。 |
| Mix Down/マスタリング講座 | 長野 一生 | レコーディングの最終工程として、実際録音された素材を音源に仕上げていく。 |
| DTM | 長野 一生 | Pro Toolsを駆使して、自分のイメージをサウンドに変えていけるようトレーニング。 |
| 作詞講座 | 長野 一生 | そもそも言いたいことって何なんだ! かっこ良く言えば思考の方法論、砕いて言えば脱思春期。 |
| ROOTS 〜音の始まり、ソウルミュージックの歩いた道〜 | Gun | 人と音との関わり、古代人の作った楽器、世界各地の民俗音楽、奴隷貿易と音楽の広まり、現代のSOUL MUSICへの変遷を学ぶ。 |
| これがないと始まらん ~発声・発音・テクニック~ | Gun | 呼吸法・発声法の基礎から実用的な技法、アドリブのヒント…ボーカルにとって、必要不可欠なコンテンツ。 |
| 実践 ソングライティング | あおき 和男 | 毎週1名をピックアップし、1コマの中でオリジナルを作る。長野先生のVocal Recと合わせて受講すると、さらにグレードアップ。即興性を大切にした「君のオリジナル曲」を“必ず”作ろう! |
| アコースティックギターを 始めよう | 山口 沙織 | 弾き語りで歌いたい、オーガニックなメロディーを奏でたいなど、とにかくアコギを始めたい人のスタートラインとして開講。 |
| ポピュラーミュージックのための 鍵盤トレーニング | 山口 沙織 | 鍵盤の構造を知れば、音楽が見えてくる! 鍵盤の魅力を伝える講座。 |
| Band Recording | 秋吉 雅史 | レコーディングに対する心構えや知識をレクチャー。秋吉担当のLPWと合わせて受講すればより効率的に。 |
| Studio Work | 秋吉 雅史 | プロデューサーを立てて想像力、技術を駆使して音楽作品を作り上げていく。 |
| HP制作初級 | チャン | パソコンの知識はあるが、ホームページは作ったことがない、作ってみたい、という人のための初級講座。 条件として、あくまでパソコンの知識がある人のみ。3人から5人程度の少人数限定。 |
| 月1/アーティスト講座 | チャン
赤尾 和則 桑原 大輔 |
3名のアーティストによるオムニバス講座。 「インディペンデントアーティスト論」「セルフプロデュース論」「プロデュースワークショップ」「メジャーレコード会社の秘密」等、音楽や業界等幅広く網羅。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |
仙台校 GENERAL ELECTIVE【一般選択科目】
| タイトル | インストラクター | 授業内容 |
| リズム | 狩野 敏和 | いわゆるリズムトレーニング。個々のリズムトレーニングに留まらず、リズムの歴史的な変化、民族的な文化の違いなども視野に入れて、リズムの構造を理解していく。楽器を使うと演奏技術が必要になるから、楽器は使わない。リズムはもっとあなたの内側に存在するもの。 |
| Latin Percussion (Conga編) | 狩野 敏和 | ハンドパーカッションは世界中にあるが、その中でも一番メジャーといっても過言ではないCongaに挑戦! コンガはキューバ系の楽器だが、近年Pops、Rock、Jazzなど、様々な音楽に使用されるようになった。コンガに触れることによって、自己のバンドのレコーディングやアコースティックイベントで活躍すること間違いなし。 |
| Programing of basic drums | 工藤 純 | 作曲、アレンジのうえで最も重要なリズムのプログラミングの基本をマスター。視覚的な打ち込みを通して、リズムの表、裏の基本概念やアレンジの上でリズミックなセンスを磨きたい人もチャレンジ! |
| ブラックミュージック・グルーヴ 研究 | 高橋 永 | ディスコ~エレクトロ・ファンク~ニュー・ジャック・スウィング~ヒップホップ・ソウル~モダンR&Bと、80年代以降のブラックミュージックの各グルーヴの仕組みを徹底解説! みんなで楽器を持ち寄って、超ノリノリのリズムに身を浸そう! “One Nation Under A Groove!!!” |
| バンド組んでみようぜ! | タイラ | とにかく集まったメンバーで自分達だけのオリジナルを作ってみよう。オリジナルを作ったことがない人や作り方がわからない人はサポート。オリジナルバンドを組む気持ちで! |
| POP Music History | 松野 武弘 | そのものズバリ、1950年代~現在に至るまでのPOPミュージック(Allジャンル)の歴史を音源、映像を交えて学び、知るための講座。できれば、音出し(実際に演奏)する機会も持ちたい。 |
| Feel the Rhythm | 松野 武弘 | All Part対象だが、PIT以外の学生に受けてもらいたい講座。自分のリズム感に自信はあるか? いかにリズムを感じるか、解釈するか、ミュージシャンには当然備わっていなければいけない感覚。体と頭を少々使ってリズム感を養う。 Drum Play & One's Instrumentsもあり。 |
| English Vocal | 松野 武弘 | 英語の歌を上手に歌おう。発音の仕方をメインに、簡単な童謡からRapミュージックまで、少しかっこ良さげに歌おう。 英語がしゃべれなくても歌える! ネイティブにだって聴かせられる! |
| The Specialized Outside LPW | 松野 武弘
齋藤 亮 |
“Specialized Outside”ズバリ専門外LPW。既存LPW課題曲などから比較的やさしい曲を抜粋し演奏する。つたない演奏でもOK。他を知ることで己を知る。重要なことだ。 |
| Instruments tuning
(Prepare & Customize) |
松野 武弘ほか | 広い意味での楽器そのものに関しての構造~音作り。 Ex:【GIT】⇒材質、構造、Tuning、ピックアップ、エフェクター、アンプ 【PIT】⇒材質、構造、Tuning、種類、Drum Kit、スネア、Drum、ハードウェア(ペダル) |
| Sound Engineering (アナログ) |
松野 武弘 | Sound(音)に関しての基礎からミキシングまで(Not use PCs)。 ●音を知る(科学的、ロジック) ●良い音とは? ●入口(マイク、Instruments)、出口(スピーカー) ●音像、音場、バランス、エフェクト |
| PC Lecture(Mac and Win) | 松野 武弘 | 今や音楽するにはなくてはならない!? イクイップメント、コンピュータ。 この講座ではPC(パーソナルコンピュータ)の基礎の基礎から応用(ソフトウェア、ハードウェアの使い方)、ネットワークまで、コンピュータの基礎を学ぶ。 |
| How To Sell One's Music | 松野 武弘 | 音楽業界のマーケティング市場は、時代の流れもあり、日々変化しているのが現状。ネットの普及もあり、今日、自分のプロデュース制作、販売、それが個人であっても、バンドであっても当たり前になってきた。ではどうすれば良いのか? そのノウハウ、方法、手段を学ぶ。 |
| Percussions(Basics) | 松野 武弘 | ●様々なパーカッションの種類および基礎的な奏法を学ぶ。
●奏法を学んだうえでのアンサンブルおよびリズムバッキング。 ●POPミュージックのバッキングからラテンリズムまで。 |
| 作詞道場 | 坪沼 麗 | 作詞は誰でも出来る。あとはコンスタントに書けるか、多くの人に支持される詞を書けるかが大事。作詞の基本を分析して、コツを掴み、より磨きのかかった作詞をする練習をしていく。最終的にはオーディションやコンペに提出。 |
| ミュージック・ビジネスA | 水沼 慎一郎 | 音楽を仕事にするためには、いつの時代でもニーズや世界の動きなど、幅広い知識が必要。ディスカッションしながら、各職種について具体的に学んでいく。 |
| ミュージック・ビジネスB | 水沼 慎一郎 | 音楽ビジネスの仕組みは、どうなっているのか? 印税とは? 演奏者に印税は? 他の職種は? 著作権は? など、一歩進んだ音楽ビジネスの世界を具体的に学ぶ。 |
| ロックの歴史 | 柳沼 裕毅 | 音楽史の中で、ロックに焦点を絞って学んでいく。現代のロックから見ても礎となっている、70年代~80年代のいわゆるハードロック辺りの時代からモダンロックまでを、時代背景と照らし合わせつつ勉強していく。動画や音源も使用。 |
| LOUD (Heavy Rock…etc) 研究会 | 柳沼 裕毅
矢崎 祐太 |
いわゆるLOUD系(オルタナティブ、ミクスチャー、ヘヴィーロックetc)の楽曲の特徴や作り、パターン、パフォーマンスなどを動画や音源などから研究する。また、リズムパターンの作りやベースラインなども深い切り口で研究していく。 |
| ベーシックドラム | 狩野 敏和 | ドラムの基本的なリズムパターンや仕組みを理解し、自己のバンドや打ち込みなどに生かす。ドラムの練習もするが、ドラムを演奏出来るようになることが目的ではなく、各楽器の名前や用途を理解するのが目的。 |
| Private Lesson | 各科講師 | 各講師との1対1のレッスン。 苦手なところを克服するも良し、得意な分野を伸ばすも良し! |














